Gustavo Sapiña en el EME: siluetas y sombras de una pertenencia ribereña
El Espacio Mínimo Emergente (EME) del Colegio de Arquitectura y Urbanismo de Rosario permite a profesionales de estas disciplinas mostrar obras que provienen de “otro mundo”,. el de las inquietudes artísticas y plásticas. “Especulaciones formales #3”, que puede visitarse hasta el 31 de agosto,es un claro ejemplo. En esta nota, su autor -el arquitecto Gustavo Sapiña- explica la influencia del dibujo y la pintura en su profesión y lugar que ocupan la observación del paisaje ribereño y su sentido de pertenencia.

por La Gaceta Arquitectura
“Especulaciones Formales #3” es el nombre que eligió el arquitecto Gustavo Sapiña para la muestra de dibujos de su autoría que hasta el 31 de agosto se exhibe en el Espacio Mínimo Emergente del Colegio de Arquitectura de Rosario (CAUD2), en avenida Belgrano 646.
En el texto de sala, la evocación al territorio cercano, con su paisaje ribereño, es una aproximación a la temática de los dibujos que Sapiña abre al público en ese espacio: Entre sombras y árboles, un río que siempre avanza, eterno y, así, inevitable. Una invitación a detenerse, observar y dejarse atravesar por una obra que explora formas, paisajes y recorridos posibles.
«Siempre he tenido este otro mundo del dibujo y la pintura alrededor de la arquitectura. Es algo que me ha sido muy útil y que me permite experimentar muchas cosas. En muchas ocasiones, los dibujos y las pinturas terminan influyendo o alimentando los proyectos de arquitectura. Yo los entiendo como parte de mis procesos arquitectónicos porque, de alguna manera, se conectan», dice Sapiña en diálogo con La Gaceta Arquitectura.

—¿La temática ribereña, con los elementos de su entorno, es una recurrencia en el conjunto de tus dibujos y pinturas?
Sí. Yo me doy cuenta de que vuelvo a repetir cosas. Si miro hacia atrás, hasta en los dibujos que tengo colgados en mi estudio se observa que, más o menos, la temática es la misma. Siempre me interesó nuestro lugar, nuestro río, nuestra manera de ser.
Mis trabajos son, de alguna manera, influenciados por nuestro territorio. Siempre dibujé eso. El río siempre me ha fascinado, al igual que los barcos; esos grandes monstruos que pasan por ahí, verles caras a esos bichos.

Hay algo que me ata a esas cosas. Y cuando estuve afuera me aferré aún más a todo eso y lo dibujaba mucho. El puerto viejo siempre me llamó la atención. Tengo libretas llenas con dibujos sobre ese lugar, con los durmientes apareciendo desde el río marrón. Me gusta indagar sobre ese sentido de pertenencia. Y, sin dudas, estar afuera me hizo pensar mucho en eso, en las cosas que me atan a este lugar.
Desde mi lugar como arquitecto, yo me voy conectando con estas formas, con estas siluetas que veo; desde la sombra de un árbol, de un barco, o hasta la forma del río. Mis dibujos y pinturas van por ahí.
En esta exposición hay conexión con el río, con formas que sugieren árboles, o sus sombras. Me empezaron a surgir muchas de estas figuras, de estas formas. Me empecé a divertir con eso y noté que fluía demasiado. Eso derivó en una producción importante que me llevó a sentir la necesidad de hacer algo con eso.






—¿A qué hace referencia el nombre de la muestra «Especulaciones formales #3»?
—El proceso de estas especulaciones, que es una forma de definir una búsqueda, consta de tres años de bocetos en donde estuve explorando temas que me interesan desde siempre; que es eso del arraigo al territorio que habito.
Ahí están, entonces, esas sombras y siluetas, con sus curvas: el río, los barcos, el puerto viejo. Siempre buscando esa síntesis en formas simples más que en palabras- En mi caso, busco la belleza donde a veces nadie mira, donde nuestras contradicciones se hacen evidentes. A veces las encuentro.

—¿Qué representa para vos, como arquitecto, exponer estas obras artísticas en un ámbito como el Colegio?
—Exponer es una idea que, en mi caso, siempre está presente. Siempre he dibujado y he pintado. Yo viví siete años afuera; en Barcelona y en Irlanda. Y en esos años hice exposiciones allá.
Al Espacio Mínimo Emergente lo conocía de haber visitado exposiciones que se hicieron allí. Me interesó hacer una muestra en ese lugar, con colegas y con amigos, para que pudieran ver lo que estoy haciendo ahora.
Ese espacio que tiene el Colegio me motivó a exponer estos trabajos que son producto de mi vuelta al dibujo después de un tiempo, porque yo estaba dedicándome más a la pintura. Entonces, lo que expongo ahora es un reencuentro con el dibujo, con el grabado. En este caso, la técnica terminó siendo la de estilógrafo de tinta sobre papel.
Exponer en el Espacio Mínimo Emergente, que pertenece al Colegio de Arquitectura y Urbanismo, me pareció una excelente oportunidad para mostrar y compartir con amigos lo que estoy haciendo. Y, también, exponer siempre significa la posibilidad de inspirar a alguien, que es lo que me suele pasar cuando veo otros dibujos, pinturas o expresiones artísticas de otras personas en muestras como estas.




